Espacio artístico de DANIEL PARRA

Daniel Parra GALLERY es el espacio artístico del pintor e ilustrador Daniel Parra Lozano y está destinado a proporcionar un lugar de encuentro para la formación y el intercambio de conocimientos e ideas.
Comprometido con la formación artística especializada, en la galería encontrarás durante el año numerosos talleres enfocados a la ilustración, dibujo al natural, y pintura.
Gracias por visitar nuestro espacio iTe esperamos en la galería!

VISIÓN

Llegar a ser una entidad de referencia a través de una dinámica organización de exposiciones y programas transversales de actividades culturales y educativas, en respuesta a las necesidades y deseos de una audiencia amplia y diversa.

VALORES

Taller Anual de Ilustración Artística

¡Bienvenido a tu “gimnasio creativo”

Quieres desarrollar tu estilo como ilustrador/a desde una base sólida, técnica y creativa?

Este taller anual está diseñado para formarte no solo como dibujante, sino como artista integral, capaz de explorar diferentes lenguajes visuales, técnicas y narrativas gráficas.

Un espacio de crecimiento continuo y evolutivo.

Cada curso anual plantea nuevos ejercicios, retos y propuestas, con un enfoque en el proceso, la evolución personal y el dominio técnico-artístico.

¿Qué trabajaremos?

  • El lenguaje visual: línea, trama y mancha
  • Reglas compositivas y narrativa gráfica
  • Anatomía simplificada y retrato
  • Teoría del storyboard, cómic e ilustración de relatos
  • Perspectiva, paisaje y mucha teoría del color
Exploraremos una amplia variedad de medios como:
  • Acuarela (godet, marker, stick)
  • Promarkers, tinta china y lápices (acuarelables y policromos)
  • Acrílico (tubo, tinta, rotulador y spray) y óleo
    Aerografía, espátula y mediums
  • Modelado en barro y grabado en madera

Trabajaremos sobre soportes específicos según cada técnica, con explicaciones y demostraciones previas a cada ejercicio: papel carboncillo, papel arroz y tinta, papel 100% algodón acuarela, mix-media, acrílico semi-absorbente, acrílico no-absorbente, papel óleo, mix media negro, papel bleedprof, etc.

Desarrollo del taller

Cada sesión combina teoría y práctica, alternando entre ejercicios de observación técnica y proyectos creativos de mayor duración.
Daniel guiará cada clase con demostraciones paso a paso, para después acompañarte en tu proceso personal de exploración y desarrollo.

Precio
80 €/mes (4 sesiones)

Materiales incluidos

Lunes

• Turno A: 10:00 – 13:30
• Turno B: 17:00 – 20:30

Taller de Dibujo con Modelo del Natural

Una formación continua para dominar la figura humana.

Este taller, guiado paso a paso y enfocado en el desarrollo progresivo, está diseñado para que adquieras las herramientas necesarias para dibujar la figura humana con seguridad y comprensión profunda.

A lo largo de las sesiones, abordaremos de manera cíclica dos pilares fundamentales.

¿Qué trabajaremos?

Exploraremos temas clave para entender la figura desde dentro hacia fuera:
  • Estructura ósea y muscular
  • Ritmos visuales y encaje y síntesis
  • Retrato, manos, pies y articulaciones
  • Volumetría, sombreado y trazo
Trabajaremos con diversos materiales:
  • Técnicas secas: carboncillo, sanguina, pastel, piedra negra, tiza blanca, sepia…
  • Técnicas húmedas: acrílico, tinta china, acuarela, rotuladores, lejía…

Además, experimentaremos con distintos soportes y tonalidades para enriquecer tu proceso artístico.

Desarrollo del taller

Cada sesión estará centrada en 2 o 3 técnicas específicas, acompañadas por demostraciones en vivo a cargo de Daniel, que irán rotando semanalmente.

Durante las 2 horas de clase, realizaremos ejercicios de diferente duración enfocados en objetivos concretos, para facilitar la comprensión teórica y práctica.

Aunque el dominio de la figura anatómica lleva tiempo, notarás una evolución clara mes a mes, tanto en tu percepción estructural como en tu soltura gestual.

Contamos con modelos masculinos y femeninos, quienes se turnarán cada semana para que puedas trabajar con distintas morfologías y matices anatómicos.

Precio
70 € / mes (4 sesiones)

Materiales incluidos

Miércoles -elige tu horario

• Turno A: 11:30 h – 13:30 h

• Turno B: 18:00 h – 20:00 h

• Turno C: 20:30 h – 22:30 h

Taller Anual de Ilustración & Cómic para Adolescentes

( de 13 a 17 años )

Un espacio creativo para jóvenes artistas.

Este taller está diseñado para que los adolescentes desarrollen su talento artístico desde una base sólida, aprendiendo técnicas de ilustración y cómic de forma dinámica, práctica y expresiva.

Más que un curso, un gimnasio creativo.

Cada año el contenido cambia: nuevas técnicas, ejercicios y propuestas para fomentar la evolución artística de cada alumno, potenciando su estilo personal y su capacidad narrativa.

¿Qué aprenderán?

  • Narrativa visual y lenguaje gráfico
  • Línea, mancha, trama y técnicas húmedas
  • Composición, perspectiva y color
  • Storyboard, cómic, retrato, paisaje y anatomía simplificada
Trabajarán con una amplia variedad de materiales:
  • Acuarela (godet, marker, stick)
  • Promarkers, lápices acuarelables y policromos
  • Tinta china, acrílico, óleo
  • Técnicas mixtas, barro, spray y más

Cada sesión incluye demostraciones guiadas por Daniel, seguidas de prácticas donde los alumnos podrán experimentar y crear con libertad y acompañamiento.

Precio
75 €/mes (4 sesiones)

Materiales incluidos

Martes

• Horario: 17:00 h – 20:00 h

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